Cette recherche en culture visuelle se consacre à cette « germination » infinie des « œuvres ouvertes » parmi lesquelles Jérusalem de William Blake est une des plus intéressantes, puisqu’il nous offre un laboratoire unique où l’image et le texte, non seulement s’entrelacent, mais aussi échangent leurs rôles dans l’expression: le texte devient visuel, et l’image narrative. L’objectif principal de ce projet consiste à montrer comment l’auteur a créé un livre enluminé dont le sens évolue sans cesse à travers des interactions entre ces illustrations narratives et ce récit-visuel. En utilisant une heuristique du montage, j’aborderai le sujet en trois parties. Premièrement, les « formules de pathos » de Blake, elle est dédiée à analyser le langage artistique de Blake pour donner une base de compréhension pour la discussion suivante. La deuxième partie, « Jérusalem en image et en texte », visés à étendre les travaux de Morton Paley et David Bindman en étudiant la mise en page du texte et des images, surtout la stratégie narrative des enluminures qui demeure jusqu’à maintenant sous-estimée. La troisième, « Jérusalem à travers des montages », centrée sur la démonstration des liens entre des illustrations de Jérusalem et les situer au croisement de la tradition mythologique, de la pensée philosophique et de la théologie chrétienne.