Chercheur(s) Intervenant(s)
Depuis le milieu du XXe siècle, de nombreuses institutions scientifiques, muséales, culturelles, ainsi que des médias, se sont engagées dans la production de contenus sonores et audiovisuels sur l’art, tels que des cours, des conférences, des colloques, des entretiens, des interviews, des séries documentaires, etc. Ces productions jouent un rôle croissant dans l’histoire de notre discipline et méritent une analyse approfondie.
Ce séminaire propose de mettre en lumière cette forme particulière de construction des savoirs, en explorant les enjeux patrimoniaux, historiographiques et institutionnels liés à la constitution, la conservation et la valorisation de ces archives audiovisuelles.
À travers l’étude d’un large éventail d’exemples français et internationaux, il s’agira de mener une enquête sur l’histoire et les usages scientifiques de ces ressources. Au fil des séances, cette enquête sera nourrie par la participation d’universitaires, de professionnels du monde culturel et de l’audiovisuel.
Enfin, ce séminaire aura également pour objectif de travailler à l’élaboration d’un projet de financement, en vue d’une soumission à un appel à projets national ou européen.
Programme détaillé : https://www.centrechastel.sorbonne-universite.fr/actualites-evenements/hova-seminaire-2024-2025
Date : 4 mars 2025
Chercheur(s) Intervenant(s)
le PISAI a le plaisir de Vous inviter à la
Table ronde
Femmes et religions en Méditerranée
Le vêtement religieux : choix ou contrainte ?
4 mars 2025 à 17h00
Valentine ZUBER, directrice d’études à l’École pratique des hautes études, titulaire de la Chaire Religions et relations internationales (PSL)Nicole PELLEGRIN, historienne du genre et anthropologue du vêtement au CNRSStéphanie LAITHIER, chargée d’études et de recherche, Institut d’études des religions et de la laïcité (EPHE, PSL)Eleonora PEDE, chercheuse associée à la Luxembourg School of Religion & Society
Table ronde en français.
Pour participer, veuillez-vous inscrire à eventi@pisai.it en précisant si vous êtes présent ou en ligne.
Date : 12 février 2025
Chercheur(s) Intervenant(s)
L’Institut culturel italien de Paris est heureux d’accueillir la présentation du livre d’Antonio Brucculeri : Les Français et la Renaissance : idées et représentations de l’architecture, 1760-1880 (Berlin/Boston, De Gruyter, 2024).
L’ouvrage analyse la contribution française à la définition du concept de Renaissance. L’enquête de l’auteur porte sur les liens entre la première historiographie de l’architecture de la Renaissance et la réélaboration des fondements de la théorie architecturale au cours du XIXe siècle, tout en soulignant le rôle central du dessin comme outil de connaissance et d’interprétation : croquis et relevés d’édifices, mais aussi copies de dessins originaux des XVe et XVIe siècles, réalisés au cours de voyages et de séjours dans la péninsule italienne. En définitive, l’ouvrage explore la contribution essentielle à la promotion d’un vocabulaire architectural néo-renaissant, florentin et surtout romain, en Europe et au-delà, en accord avec les valeurs de la bourgeoisie du XIXe siècle.
Interventions de Sabine Frommel (Ecole Pratique des Hautes Etudes-PSL), Jean-Philippe Garric (Université Paris 1-Panthéon-Sorbonne), Gianmario Guidarelli (Université de Padoue), Susanna Pasquali (Sapienza Université de Rome), en présence de l’auteur de l’ouvrage.
Antonio Brucculeri est professeur d’histoire de l’architecture à l’École nationale supérieure d’architecture Paris-La Villette.
Date de l’événement : Mercredi 12 février 2025, 18h30
Lieu : Institut culturel italien, 50 rue de Varenne 75007 Paris
Conditions d’accès : Evénement gratuit sur réservation ICI ; présentation d’un document d’identité à l’entrée
Langue : Rencontre en langue française
Pour plus d’informations : Site de l’Institut culturel italien
Date : 6 février 2025
Chercheur(s) Intervenant(s)
Co-Intervenant(s)
6 février 2025 de 14h à 16h
Restituer ruines et villes habitées
Séminaire coordonné par Émilie d’Orgeix (Histara, EPHE-PSL) et Claudine Piaton (InVisu, CNRS-INHA)
Térence Fournié (doctorant EPHE-PSL) Habiter les ruines à l’ère de la valorisation du patrimoine et de la recherche archéologique. Nuceria Alfaterna (Campanie, Italie)
Gérard Charpentier (architecte IRHC, Maison de l’Orient et de la Méditerranée, Lyon) Études diachroniques de ruines habitées (Syrie du Nord, Liban)
Chercheur(s) Intervenant(s)
P R O G R A M A
30 DE ENERO DE 2025, JORNADA INAUGURAL
12:00-12:45: Recepción a los congresistas e inauguración por parte de las autoridades académicas e institucionales.
12:45-14:00: Conferencia inaugural a cargo de D. Fernando Marías Franco catedrático emérito de la UAM, “Los tiempos y espacios de Andrés de Vandelvira”.
14:00-16:30: Almuerzo libre
16:30-17:00: Presentación del audiovisual de D. Manuel Cazorla, CEO, de Zángano Pictures
17:00-17:45: Presentación del libro Andrés de Vandelvira en el Archivo Municipal de Úbeda, obra de D. Ramón Beltrán.
17:45-20:15: Primera parte: El tiempo de Andrés de Vandelvira. Sesión moderada por D. Juan José Almagro García con la intervención de:
20:15-21:00: Taller de interpretación del Patrimonio: “El legado de Vandelvira (I): El Hospital de Santiago», con la intervención de D. José Joaquín Quesada Quesada (Doctor en His- toria del Arte).
21:00: Bienvenida. Copa de vino español para los congresistas.
31 ENERO DE 2025
9:30-10:30: Segunda parte: Vida y obra de Andrés de Vandelvira. Presentado por D. Vicente Ruiz García (Doctor en Historia y secretario de la UNED en Jaén), con la intervención de: D. Aurelio Pretel Marín (Doctor en Historia-Instituto de Estudios Albacetenses). “Oríge- nes y formación. Los años iniciales de Andrés de Vandelvira”.
10.30:11:45: Mesa de comunicaciones. Breve presentación por sus autores de las comunicaciones seleccionadas por el Comité Científico de entre las presentadas al Congreso. Coloquio moderado por D. Vicente Ruiz García.
11:45-12:00: Descanso
12:00-14:00: Tercera parte: Obra y legado de Andrés de Vandelvira. Sesión moderada por D. José Miguel Gámez Salas (Historiador del Arte / Concejal de Patrimonio Mundial e Innova- ción del Excmo. Ayto. de Úbeda) con la intervención de:
14:00-17:00: Visita y coctel en el Castillo de Canena para los congresistas.
17:00-18:30: «Diálogos sobre la vida, obra y legado de Vandelvira», con la intervención del arqui- tecto y catedrático D. Rafael Moneo Vallés y los ponentes en la segunda sesión de la mañana.
18:30-19:30: Conferencia de clausura de D. Pedro Galera Andreu, Catedrático de Historia del Arte y Presidente del Comité científico del congreso: “Andrés de Vandelvira hoy. Fortuna crítica de un arquitecto”
19:30-21:00: Taller de interpretación del patrimonio «El legado de Vandelvira (II)» con la interven- ción de D. Antonio Almagro García (Doctor en Historia del Arte).
1 FEBRERO DE 2025
9:00-14:30: Taller de interpretación del patrimonio: «El legado de Vandelvira (III): Arqueología»
Rafael Lizcano Prestel (Arqueólogo municipal) y Montserrat Llorente López (Arqueóloga).
DIRECCIÓN Y COORDINACIÓN:
Antonio Almagro García (Doctor en Historia del Arte. Director Cátedra Vandelvira de Patrimonio del Centro Universitario Sagrada Familia
Juan José Almagro García (Doctor y director honorífico del CERU)
José Miguel Gámez Salas (Historiador del Arte / Concejal de Patrimonio Mundial e Innovación del Excmo. Ayto. de Úbeda)
DIRECCIÓN ACADÉMICA (UNED):
Vicente Ruiz García (Doctor en Historia y Secretario del Centro Asociado UNED en Jaén)
COORDINADO POR:
Juan José Magaña Redondo (Coordinador Extensión Universitaria y Profesor Tutor CCAA)
PRESIDENTE DEL COMITÉ CIENTÍFICO-ORGANIZADOR
Pedro Antonio Galera Andreu (Catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Jaén / Director de la Cátedra Andrés de Vandelvira de la UJA)
Date : 29 janvier 2025
Chercheur(s) Intervenant(s)
Date : 9 janvier 2025
Chercheur(s) Intervenant(s)
Séminaire « Territoires croisés de l’architecture et de l’archéologie. Restituer sites et architectures en Europe et dans les mondes extra-européens (XVIIe-XXIe siècles)
Novembre 2024 – Avril 2025
INHA – 2 rue Vivienne, 75002 Paris – salle André Chastel
9 janvier 2025 de 14h à 16h
« Déplacer les populations, aménager les sites »
Clément Moussé (maître de conférences, EPHE-PSL) Place nette au Krac des chevaliers (Syrie) : les familles déplacées (1927-1933)
Alain Badie (architecte IRHC, IRAA, CNRS, Aix-en-Provence) Restaurer, restituer et reconstituer le théâtre d’Orange après Auguste Caristie (1781- 1862)
Chercheur(s) Intervenant(s)
4e workshop du projet FNS
« La ville ornée. Pour une étude globale des façades peintes à l’époque moderne (Suisse/Europe) »
Façades peintes & architecture
11.12.2024
Kunstmuseum Basel, Studienraum Kupferstichkabinett
(reservé aux participant·e·s)
12.12.2024
Historisches Museum Basel, Barfüsserkirche Seminarraum
(presentations publiques)
Organisateurs :
Jérémie Koering, Université de Fribourg (directeur du projet)
Tiziana Ryter (organisation)
Sabine Frommel, École Pratique des Hautes Études, Paris (répondante)
Dave Lüthi, Université de Lausanne (répondant)
Marie Theres Stauffer, Université de Genève (répondante)
Présentation :
Dans les traités d’architecture de l’époque moderne, le système mural en pierre de taille est le procédé généralement retenu pour l’élévation et l’articulation de la façade en vertu de ses qualités constructives, fonctionnelles et esthétiques (firmitas, utilitas, venustas). Cependant, pour des raisons de coût, de temps ou d’usages, d’autres solutions ont également été privilégiées pour habiller et protéger les façades, à commencer par l’emploi de matériaux moins nobles (briques, bois, moellons…) associés à des enduits comme le stuc. Ce dernier traitement, mentionné dès l’Antiquité par Vitruve, et largement décrit par Alberti, Vasari, Palladio ou Scamozzi à la Renaissance, répond lui aussi à de nombreuses exigences fonctionnelles, économiques et esthétiques. L’intonaco sottile peut être une finition colorée soulignant la modénature de la façade ou, comme l’explique Vasari, le support d’une décoration réalisée a fresco ou a sgraffito, transformant parfois un bâtiment ancien en un bâtiment au goût du jour.
Les noces de l’architecte et du peintre sont ainsi fréquentes. Mais comment comprendre cette irruption de la peinture dans le champ de l’architecture ? La peinture peut-elle mimer tout type d’articulation architecturale ? Que penser du travail du peintre lorsque celui-ci semble défaire, par ses inventions illusionnistes, la ferme édification voulue par l’architecte, comme s’en est notoirement ému Sebastiano Serlio ? Quelles sont, en définitive, les potentialités, les limites, les tensions instaurées par ce dialogue parfois dissonant ?
Ce workshop entend affronter ces diverses questions en portant tout à la fois l’attention sur des études de cas et sur des analyses plus transversales. Les échanges qui se noueront entre les chercheur·euse·s du projet « La ville ornée » et les répondant·e·s permettront d’explorer la nature complexe de ces relations entre peinture et architecture.
Programme
11.12.2024
15:30
Visite du Kunstmuseum (reservée aux participant·e·s),
Studienraum Kupferstichkabinett, St. Alban-Graben 16, 4051 Basel
• rdv avec Iris Müller
• discussion devant (et autour) les projets de façade peinte dessinés par Hans Holbein le Jeune, Tobias Stimmer et Hans Bock l’Ancien
19:30
Brève présentation de la Haus zum Löwenzorn (in situ)
12.12.2024
9:15
Historisches Museum Basel, Barfüsserkirche Seminarraum, Barfüsserplatz 7 (présentations publiques)
9:30
Jérémie Koering : Présentation du projet
10:00
Sandes Dindar :
Architecture illusionniste: entre jeu et artifice sur les façades bâloises des Haus zum Tanz (1520) et Zwingerhaus (1571)
10:30
Discussion
10:45
Dominic-Alain Boariu :
Mots de façade
11:15
Discussion
11:30
Florian Métral :
Chronoarchitectures. Les façades peintes de la Zytglogge de Berne (XVIe-XVIIe siècles)
12:00
Discussion
14:15
Luca Cereghetti :
Peindre l’architecture en façade
14:45
Discussion
15:00
Conclusion & clôture du workshop
Site internet du projet
https://www.unifr.ch/art/fr/recherche/projets-de-recherche/la-ville-ornee/
